Специфическая ностальгия окутывает период с конца 80-х до начала 2000-х. Это было не просто время; это был золотой век творчества. Большинство фанатов прямо сейчас скажут, что их любимые аниме появились именно в эту эпоху. Конечно, современные дети могут посмотреть на эти шоу и назвать их «старым аниме». Технически это так. Но называть Dragon Ball Z или Cowboy Bebop старыми — не значит умалять их влияние. Это подчеркивает, насколько тщательно была выстроена история. Визуальный ряд до сих пор ослепляет. Сюжеты до сих пор остаются в памяти.
Если вы хотите окунуться в те самые утренние субботние мультфильмы или понять, почему эти шоу остаются актуальными спустя десятилетия, начните с этого списка. Эти одиннадцать сериалов определили десятилетие.
Dragon Ball Z (1989-1996)
Франшиза началась в конце 80-х, но именно Dragon Ball Z стал взрывом. Он захватил западную аудиторию примерно через десятилетие после начала публикации оригинальной манги. Для многих детей поколения X и миллениалов это стало их первым серьезным знакомством с аниме. Это был настоящий хит.
Сюжет прост, но эффективен. Гоку, воин-суперсайян, объединяется с разношерстной группой бойцов боевых искусств, чтобы защитить Землю. Они сталкиваются с инопланетянами. Они сталкиваются с магическими существами. Ставки всегда высоки. Энергия не утихает. Это по праву остается одним из самых важных аниме-сериалов 90-х в списке.
YuYu Hakusho (1990-1994)
Юсуке Ураме — подросток-хулиган. Он погибает, спасая ребенка от мчащейся машины. Это поступок, нехарактерный для него, акт самопожертвования. Сверхъестественные божества загробного мира растеряны внезапной альтруистичностью юноши.
Поэтому они дают ему второй шанс. Но есть подвох. Он должен стать детективом подземного мира. Его задача? Расследовать дела, связанные с демонами, призраками и существами ночи. Это смесь уличной драмы и сверхъестественного экшена.
Sailor Moon (1992-1997)
Студия Toei Animation создала этот шедевр жанра сёдзё. Он балансировал между жестокой энергией Dragon Ball Z и женственной элегантностью. Тесно сплоченная группа учениц средней школы превращается в волшебных девушек. У них есть особые способности. Их миссия — уничтожать силы зла.
Дело было не только в сражениях. Это было о дружбе. Это было о самоидентификации. Это проложило путь для поколения фанатов, которые увидели себя в этих персонажах.
Slam Dunk (1993-1996)
Спортивное аниме имело свой особый колорит в 90-х. Slam Dunk следил за Ханамичи Сакураги. Он оставил свою криминальную жизнь, чтобы вступить в баскетбольную команду старшей школы Сёхо. Он думал, что он просто обычный игрок.
Но он не был обычным. Ханамичи был от природы одаренным игроком уровня звезды. Шоу не избегало раскрытия его личности. Оно было громким. Оно было энергичным. Оно заставляло вас взять баскетбольный мяч и попробовать забить его в корзину.
Mobile Suit Gundam Wing (1995-1996)
Многие аниме в жанре меха используют анимацию, чтобы продемонстрировать интенсивные битвы. Mobile Suit Gundam Wing сделал это лучше, чем практически любой другой сериал. Стильная анимация иллюстрировала стремительное движение и боевые действия с точностью, которая была редкостью для того времени.
Действие происходит во время футуристической гражданской войны между Землей и ее космическими колониями. Политика сложна. Дизайн роботов стал иконическим. Для многих энтузиастов он остается одним из главных претендентов на звание лучшего аниме в жанре меха.
Rurouni Kenshin (1996-1998)
Это классика, достойная зала славы. Сериал рассказывает о странствующем мечнике в Японии эпохи Мэйдзи. Кэнсин находится в поисках искупления. Он был убийцей. Теперь он путешествует с мечом, режущим обратным лезвием.
Он находит убежище в борющейся за выживание школе боевых искусств. Там он обретает новых друзей и сражается со старыми врагами. Напряжение между его насильственным прошлым и мирным настоящим движет повествование вперед.
Vampire Princess Miyu (1997-1998)
Этот сериал продолжил мотив женской силы, начатый Sailor Moon. Но он перевернул этот троп. Мию — вампир, ставшая охотницей на демонов. Она охотится на злые силы. Ее цель — не просто сражаться; она хочет вернуться в свое царство тьмы.
Это темнее, чем жанр волшебных девочек. Это более сурово. Сверхъестественные элементы кажутся более укорененными в хорроре, чем в фэнтези.
Cowboy Bebop (1998)
Многие любители японского телевидения считают этот сериал лучшим аниме, когда-либо созданным. Он охватывает футуристические приключения Спайка Шпигеля, расслабленного охотника за головами. Его присоединяется эклектичная команда. Джет Блэк. Фэй Валентайн. Эд. Эйн.
Франшиза получила престижные награды. У нее есть армия преданных фанатов. Стиль нео-нуара и космического вестерна был здесь доведен до совершенства. Одного джазового саундтрека достаточно, чтобы посмотреть сериал.
Initial D First Stage (1998)
Фанаты современных гоночных аниме, таких как MF Ghost, знают жанр. Но Initial D проложил для него путь. Он адаптировал старые аниме-тропы под высокооктановые действия современных автомобильных гонок. Дело было не только в машинах. Дело было в горных перевалах. Дело было в дрифте.
Serial Experiments Lain (1998)
Это было не просто развлечение. Это было новаторское исследование психологических концепций. Реальность. Личность. Заговор. Коммуникация. Serial Experiments Lain задает сложные вопросы о формирующемся цифровом мире.
Он считается одним из лучших произведений в жанре аниме-хоррора. Он продолжает привлекать новых фанатов, которых завораживает его пророческий комментарий о технологиях и изоляции.
Hunter x Hunter (1999-2001)
Оригинальный сериал начался в 1999 году. Хантеры — элитные члены престижной организации. Они исследуют человеческий мир в поисках неизведанных сокровищ. Редких зверей. Неизведанных мест, полных чудес.
Сирота Гон Фриксс сдает изнурительный экзамен. Он отправляется в путешествие, чтобы найти своего пропавшего отца. Но что еще важнее, он начинает обнаруживать свой собственный потенциал как хантера. Миростроительство в этом сериале было обширным и сложным.
90-е подарили нам эти истории. Они подарили нам персонажей, которые казались реальными. Техники анимации эволюционировали. Жанры диверсифицировались. Эти шоу не просто развлекали. Они сформировали то, как мы сегодня смотрим на анимацию. Они остаются обязательными к просмотру.
1990-е годы были золотым веком японской анимации. Речь шла не только о ярких битвах или красивых фонах. Речь шла о глубине. Некоторые фильмы поражали своей интенсивностью. Другие предлагали тихие, идиллические побег от реальности. Студия Ghibli мастерски владела вторым подходом. Но даже staples жанра сёнен превратились в полнометражные эпические произведения.
Вот семь монументальных аниме-фильмов того десятилетия. Они перечислены в порядке выхода. Они определяют целую эпоху.
1. Dragon Ball Z: Самый сильный в мире (1990)
Телесериал Dragon Ball Z — это глобальное явление. Но фильмы существуют самостоятельно. Toei Animation доказала, что может растягивать повествование, не теряя динамики. Мамии Танака и Масako Нодзава дарят иконические озвучки, которые удерживают хаос в рамках.
Сюжет начинается с того, что молодой Гохан охотится за Драконьими шарами. Это магические реликвии. Найдите все семь, и вы вызовете Шэньлуна. Вы получите одно желание.
Доктор Кочин опережает его.
Это не просто случайный злодей. Кочин хочет самого сильного воина на Земле. Он планирует пересадить свой мозг в тело этого воина. Естественно, Гоку находится на вершине списка. Ставки личны. Действие неумолимо.
2. Только сегодня (1991)
Студия Ghibli, возможно, является величайшей анимационной студией в истории. Их продукция охватывает различные жанры и тональности. Только сегодня — идеальный пример. Он получил идеальную оценку на Rotten Tomatoes. Тем не менее, он не получил такого ажиотажа в прокате, как Унесённые призраками.
Он заслуживает большего внимания.
Фильм следует за Таэко, работающей женщиной в конце двадцати лет. Она убегает от токийской суеты в сельский отпуск. По мере путешествия воспоминания нахлынули на неё. Она вспоминает себя в детстве. Контраст между её молодым, идеалистичным «я» и текущим, уставшим «я» резок.
Это история взросления, которая никогда не заканчивается. Вы просто взрослеете.
3. Ниндзя-скролл (1993)
Ниндзя-скролл Ёсиаки Кавадзиры сделал то, что не делал ни один другой аниме-фильм для западной аудитории до этого. Он завербовал их. До этого фильма аниме на Западе было нишевой диковинкой. После него оно стало жанром.
Действие происходит в феодальной Японии. Фильм следует за Дзюбее Кигагами. Он наемный мечник. Он просто хочет тихой жизни. Вселенная этого не позволяет. Он вступает в конфликт с Восьмеркой Дьяволов Кимон. Это сверхъестественные ниндзя. У каждого из них есть странная, гротескная сила.
Насилие графично. Хореография плотная. Это боевик-триллер, который определил эстетику на десятилетия вперед.
4. Призрак в доспехах (1995)
Киберпанк-шедевр Мамору Осии. Он сосредоточен на майоре Мотоко Кусанаги. Она киборг. Детская травма лишила её человечности. Теперь она живет в синтетическом теле.
Мир связан. Технологии повсюду. Кусанаги работает в контртеррористической группе. Её задача? Выяснить, кто дергает за ниточки. Преступники действуют в одиночку? Или они марионетки в более крупной игре?
Это психологический триллер. Здесь много фан-сервиса. Насилие суровое. Но вопросы, которые он поднимает об идентичности и сознании, вечны. Это кажется не вымыслом, а предупреждением. Насколько мы близки к этому оруэлловскому будущему?
5. Принцесса Мононоке (1997)
Пейзажи студии Ghibli не имеют равных. Принцесса Мононоке — пик этого таланта. Детализация каждого листа, каждой тени ошеломляет.
Сюжет не прост. Это не сказка. Фильм следует за Ашитакой, принцем, проклятым демоном. Он отправляется на запад в поисках лекарства. Он обнаруживает конфликт между промышленно развивающимися людьми и лесными богами. Сан, молодая женщина, воспитанная волками, сражается, чтобы защитить лес.
Нет явного злодея. Есть только выживание. Саундтрек Джо Хисаиси наполнен ностальгией. Это один из лучших аниме-фильмов всех времен благодаря своей сложности.
6. Конец Евангелиона (1997)
Когда транслировался Neon Genesis Evangelion, финал разозлил фанатов. Режиссер Хидэаки Анно знал об этом. Он создал театральный фильм, чтобы ответить на вопросы.
Синдзи Икари должен надеть костюм в последний раз. Он пилотирует юнит Евангелиона. Ангелы атакуют. Но реальная угроза внутренняя. Фильм деконструирует жанр меха. Он разрушает психику протагониста.
Фанаты назвали его одним из величайших аниме-фильмов всех времен. Он мрачный. Он запутанный. Он гениальный.
7. Покемон: Первый фильм (1998)
Мания покемонов захватила Запад. Первый фильм стал катализатором. Яркие персонажи. Запоминающийся саундтрек. Он поселился в головах каждого ребенка 90-х.
Аш Кетчум — протагонист. Он путешествует со своими покемонами-партнерами. Они сталкиваются с Командой Рокет. Доктор Фудзи — главный заговорщик.
Это просто. Это эффективно. Это запустило франшизу, которая доминирует в поп-культуре и сегодня.
Почему эти аниме-фильмы 90-х все еще важны
Люди часто спрашивают, каким было первое аниме. Многие называют Астробоя. Он вышел в эфир в 1963 году. Он установил японскую эстетику. Космическая гонка достигала пика. Высадка на Луну была через шесть лет.
Но 1990-е изменили медиум. Это было не просто детское развлечение. Это было искусство. Это была философия. Это был хоррор. Это была романтика.
Эти семь фильмов демонстрируют этот диапазон. Они монументальны. Они необходимы.
Какой из них вы видели?
